Umjetnički pokreti kroz povijest: slikanje bojnim poljem

Slikarstvo kolor polja je stil unutar apstraktnog ekspresionizma koji karakteriziraju velika područja koja zauzimaju jedna boja. Ona se razlikuje od akcijskog slikarstva i gestualnog slikarstva. Slikarstvo u bojama počelo je krajem četrdesetih godina prošlog stoljeća i nastavilo se sredinom 1960-ih. Stil je bio pionir nekoliko apstraktnih slikara kao što su Mark Rothko, Clyfford Still i Barnett Newman koji su svi bili smješteni u New Yorku. Njihova želja da uspostave stil apstrakcije koji je predstavljao modernost i izrazio čežnju za duhovnošću bio je glavni razlog pokreta. Koristeći izražajnu snagu raznih boja, umjetnici su razvili mitska djela koja su koristila velika polja čvrste, ravne boje.

Ključne ideje i značajke

Umjetnici slikarstva u boji fokusirali su se na velike i vrlo pojednostavljene kompozicije koje su se oslanjale na boju bez upotrebe linija ili figuracija. Manje se naglasak stavlja na poteze kista, kretnje ili djelovanje, ali umjesto na stvaranje jedinstvene površine i ravnine slike koja je ravna.

Slikarstvo u kolornom polju rezultat je samostalnog traženja duhovne i transcendentalne ravnine od samih umjetnika. Ovaj novi stil pomogao bi u povezivanju s drevnim mitovima, a ne s inherentnim simbolima mitova. Stil je također imao za cilj uklanjanje ilustracije.

Umjetnički kritičar Clement Greenberg zalagao se za slikarstvo u polju boja i oduševio se oblikom i sastavom stila, za koji je tvrdio da predstavlja budućnost slikarstva. Žalio se na imitativnu prirodu akcijskog slikarstva i zagovarao slikarstvo u boji kao najnapredniji stil.

Slikarstvo u polju boje predstavljalo je novu dimenziju apstraktnog slikarstva tako što je prelazilo granice pozadine umjetničkog djela. To je postignuto izbjegavanjem forme istaknutosti nametnute u pozadini. Umjesto toga, lik i pozadina bili su ujedinjeni da predstavljaju nešto neprekidno i beskrajno iz prostora slike i izvan rubova platna. U tom stilu, boja se ne koristi samo za objektivni kontekst, već postaje predmetom umjetničkog djela.

Poznati radovi

Untitled

Autor: Clyfford Still

Godina: 1951-1952

U ovom pionirskom radu, još uvijek koristi gustu boju nanesenu paletnim nožem kako bi izazvao nasilje. Bogati zemljani tonovi crvene boje šire se sa svakog ruba platna da bi predstavljali kontinuitet i privukli gledatelja u umjetnost.

2, zelena, crvena i plava

Autor: Mark Rothko

Godina: 1953

Mark Rothko nije se smatrao slikarima u boji, ali njegov pristup i stil bili su poput umjetnika u boji. Koristio je boju da služi većoj svrsi na duhovnoj razini i vjerovao je da boja ima sposobnost prizivanja najosnovnijih ljudskih osjećaja. U radu Green, Red i Blue, Rothko je nastojao stvoriti ravnotežu velikih dijelova ispranih boja pomoću svjetlijih tonova. Rothko je također namjeravao prenijeti svoje trenutno raspoloženje kroz boju. Kada se njegovo mentalno zdravlje pogoršalo, pribjegao je svečanim bojama tamno sive, plave i crne. Ovisno o njegovim emocijama, različite boje prizivaju različita značenja.

Preporučeno

10 najdužih rijeka u Maineu
2019
Što je Great Pacific Garbage Patch?
2019
Što je populizam?
2019